Post-Conferenza: Intervista
1. A cosa può servire oggi e a cosa servirà domani la psicogeografia?
Oggi (e domani) la psicogeografia può aiutarci a criticare e a svelare certe situazioni da incubo a cui ci siamo comunque abituati. Per il futuro, si spera che la critica porti all'azione, anche se la storia dimostra che non è sempre così e che la critica può altrettanto facilmente portare a vicoli ciechi e ghetti accademici. Forse la psicogeografia ci dà gli strumenti per immaginare un'architettura urbana costruita per il bene dei suoi abitanti, piuttosto che per il loro commercio. Il mio punto di vista personale è piuttosto pessimista: a mio avviso l'urbanistica è intrinsecamente commerciale e vedo che un cambiamento duraturo deriva piuttosto dal decentramento delle nostre modalità di vita e dal reinvestimento del nostro ambiente locale con un significato iper specifico e rituale.
Cosa significa per te mappare?
La mappatura è un processo che richiede occhi aperti che guardino in modo non abituale. Supera gli scudi che abbiamo posto sui nostri sensi e ci invita a rendere conto dei dettagli che altrimenti ignoreremmo volentieri. Gli scudi di cui parlo sono familiari a chiunque abbia vissuto in un ambiente urbano: l'ambiente urbano è così caustico e iperattivo per i nostri sensi che impazziremmo se non potessimo talvolta attutire il rumore. La mappatura ci chiede quindi di impazzire un po', di gettare gli scudi, di vedere (vedere davvero) ciò che abbiamo davanti e di vederlo così bene da poterlo illustrare e descrivere. La mappatura mette in evidenza le relazioni spaziali tra le cose - quegli spazi significativi tra le cose volano via dalla pagina come qualcosa di criticamente ovvio una volta illustrati. Mappare significa guardare senza compromessi. Dopo questo sguardo iniziale, la mappa agisce come uno strumento che invita alla reattività: questo è ciò che è, quindi cosa è possibile? E poi, cosa sarebbe preferibile?
2. Proponi un esercizio dérive per un “détournement mentale” (smarrimento volontario nella mente e non nello spazio fisico)
Prendete 4 o 5 libri su argomenti diversi, il più possibile diversi. Prendetene uno, aprite una pagina a caso e leggete per 15 secondi. Dopo 15 secondi fermatevi e passate al libro successivo. E così via per tutti i libri che avete davanti. Senza perdere troppo tempo a digerire, scrivete quello che avete appena letto come se provenisse da un unico autore. Continuate a scrivere per 7 minuti, difendendo questo autore dai suoi critici più vendicativi.
3. È possibile una regia corale o credi sia necessaria la direzione di un regista? Argomenta la risposta
Tutte le cose sono possibili, ma solo alcune sono efficaci. Se c'è l'intenzione di creare un'opera multidimensionale, con molteplici punti di vista, molteplici obiettivi, un'opera che discute con se stessa, un'opera che contraddice il suo stesso scopo; ebbene, in questo caso più registi potrebbero essere molto efficaci. I molti registi dovrebbero trovare un delicato equilibrio tra loro e gli interpreti dovrebbero essere in grado di sintetizzare le conseguenti contraddizioni. Una proposta davvero molto difficile! Questo non vuol dire giustificare l'estremo opposto, dove il regista diventa un dittatore scenico che proietta la sua visione direttamente sui corpi degli attori. L'attore dovrebbe essere un artista e un partner alla pari che offre, propone e sperimenta. Idealmente, il regista aiuta l'attore a vedere se stesso dall'esterno, così che in teoria più punti di vista dovrebbero aiutare l'attore a costruire un'immagine più completa. Purtroppo, l'esperienza dimostra spesso che i punti di vista multipli portano a confusione e frustrazione piuttosto che ad un arricchimento. Tuttavia, è una bella sfida. Così come un regista di talento sa come parlare agli attori, gli attori di talento sanno come ascoltare i registi e non prendere ogni nota al valore nominale: come prendere ciò che è utile, interpretare ciò che è stimolante e sintetizzare, aggiustare, migliorare.
4. Come inseriresti un coro a più voci in una performance site specific?
Dipende ovviamente dal luogo! In generale sono interessato a creare paesaggi sonori in cui i partecipanti possano camminare attraverso il coro, sentendo a volte una voce, a volte un'altra, essere avvolti, essere lontani, essere coinvolti nel proprio ascolto. Mi interessa utilizzare l'architettura e il paesaggio attuali come amplificatori, silenziatori e modulatori. E mi interessa collocare un coro dove non dovrebbe essere (almeno dove non ci si aspetta che sia).
5. Descrivi sia le differenze che le analogie che ci sono state tra la tua esperienza con “Promenade” in compagnia e quella con “Immersioni” a Milano?
Ci sono enormi differenze tra il teatro urbano site-specific e il teatro rurale site-specific. In entrambi i casi, le opere rispecchiano alcune qualità del loro ambiente (cioè è possibile andare contro l'ambiente, ma è comunque percepito come una sorta di contrappunto). È scontato che l'ambiente urbano debba confrontarsi con il movimento e la gestione di masse di persone, quindi si presta ad attivare una vera e propria coscienza politica dell'ambiente circostante. L'ambiente rurale, invece, attiva più facilmente un complesso di emozioni e sensazioni che potrebbero essere etichettate come “sentimento bucolico”: sogni, nostalgia, ritorno a casa, folklore, danza tra tradizioni ed esperienza vissuta, cioè tra passato e presente. La città contemporanea sembra esistere, invece, principalmente nel momento presente e si proietta verso il futuro. Le città occidentali contemporanee, che tendono a un'omogeneità sovranazionale, sono decisamente folk-fobiche, consumano ciò che è specifico di un luogo e lo mercificano o lo trasformano in una stranezza turistica. Le vere tradizioni popolari, quelle che costruiscono significato e appartenenza all'interno di stili di vita comunitari, emergono in una città solo nella misura in cui le comunità non sono già frammentate, atomizzate da un assalto quotidiano di commercializzazione, mercificazione, burocrazia. Vale a dire, raramente. Il risultato è una pace annullata in tutto l'ambiente urbano, una pace annullata che il teatro site-specific interrompe mettendo in luce i sotterfugi che permettono tale compiacimento.
6. Descrivi come sarebbe e dove vorresti vivere una tua giornata ideale da psicogeografo
Il mio ideale, se mi permetto di andare verso il mio vero ideale, richiede un appezzamento di terreno e diverse famiglie interessate a costruirci sopra. Faremo un sopralluogo sulla nuda proprietà, determinando i luoghi ideali per costruire la “città” dei nostri sogni. Cercheremo di preservare il paesaggio naturale e di costruire in modo che i futuri abitanti trovino infinite fonti di ispirazione. Tutto sarebbe stato progettato per ospitare una comunità per molte generazioni e l'adattabilità sarebbe stata incorporata nel terreno: una città che non è mai finita, perché essere finita, completata, è morire.